慎用白色
玻璃是透明的，用于在玻璃表面喷涂的玻璃涂料也是透明的，唯有白色例外，因为白色有很强的遮盖力。大家知道，在普通的绘画中白色的运用可调配出很多的间色及复色效果，用白色来降低原色及间色的彩度，用白色表现物像的高光，而在喷绘玻璃艺术中如果白色运用不恰当，透明色就变成了不透明或半透明色，画面就会呆板、缺乏生机。一般来讲，在喷绘前总是要把玻璃打成毛玻璃，毛玻璃在光线漫射下就接近白色，因此在喷绘玻璃时，图案中的白色是“留”出来的，即不喷任何颜色，靠颜料的过渡与对比自然显露出白色。如果是挂在墙上的玻璃壁画，当整个喷绘完成后，为了协调画面，增加画面的鲜艳度，也使玻璃画不露底板或墙面，可整体喷上一层薄薄的背色半透明色涂料即可。但是不主张乱用白色，用多了会丧失掉玻璃的通透性。
减少失误
比如在喷绘时不小心把涂料溢洒到已喷绘好的画面上，或是喷枪中猛然喷出几滴油渍弄脏了画面，不管是用刀刮还是稀释剂擦洗，都难以还原玻璃本身的颜色，况且喷绘的颜料涂层较薄，画面也很细腻，就根本无法补救和拼接。再比如一个大荷叶已经喷好绿色，在喷其它部位时不小心把红色滴在了叶子上，尽管擦去红点露出玻璃本色，再喷绿色时也很难衔接自然，越补越难看，只有重新再来。所以，在喷绘中要小心谨慎，盖好喷枪料罐的盖子，不使用滴漏的喷枪，加装空压机滤水器防止水油渍喷出，在每次开启喷枪前，要先空喷几次，再进行画面的喷绘，这样可减少或杜绝喷绘中的“败笔”。从而要求喷绘者必须做到“胸有成竹”，在实践中积累大累经验，减少重复工作。
巧用模版
在纸张和画布上喷绘时需要依照原图制作大量的模版，靠模板的遮挡避免相邻两色之间的串色，在做特殊效果时可做模版遮挡喷绘，会产生预期想要的效果，尤其是在彩绘人物时的光影效果最佳。
喷绘时，先把玻璃喷砂或蒙砂变成毛玻璃，然后整幅面粘贴上玻璃保护膜，这其实就是一个大模版，把底稿转印(或投影)到玻璃上，用专用的刻刀沿底稿的线条切割一遍，喷绘时，先喷哪一块就先揭哪一块的保护膜，其它部分由于保护膜的遮盖而不会喷上颜色，这要比制作模版准确方便得多，这也是喷绘玻璃技法比较容易掌握和普及的重要原因。
先喷中间色
在玻璃的喷绘中，最好先喷中间色，然后喷重色来压镇，亮色来提神，这样在喷色时，即便有部分浅颜色喷到了颜色重的画面上也不明显，比如绿叶中的一朵花，叶子乃至墨绿色的，喷绘时先把叶子喷完，再一片一片地揭开粉红的花瓣逐一喷绘，粉红色即便喷到了绿色上也不太明显，反而有助于和叶子的协调，就如同叶子的环境色。因此，在玻璃上喷绘时，画面上的中间色要先喷，再喷黑色、茶色、蓝色、紫色，最后喷黄色、红色等暖色，喷绘的次序是由近到远，即靠前面的部分先喷，靠后面部分后喷，并要随时把握画面的对比与协调。
借光喷绘
所谓借光喷绘是指在玻璃的喷绘中，一定要借着背面的光来喷绘，这样才能把握喷绘的彩度。其方法是制作一个玻璃架，把玻璃斜靠在架子上，架子后面装上日光灯即可。还可以把玻璃架子放到屋门口或窗口，借助自然光线来进行喷绘，这样，当时看到的喷绘效果即是喷绘玻璃完成后的效果，切勿在玻璃背面衬上白纸或随意靠在有色的墙上，这样喷绘中的色相和玻璃安装后的色相就会大相径庭，所以必须借助光的照射来喷绘，才能准确把握画面的彩度，色相的准确性及色调的轻重、冷暖效果。
